明早期瓷器底足特征(明早期瓷器底足特征图)

洪武时期瓷器底座

成元初期为离心梯形，后来外足壁变为垂直形。足壁厚，足端平。挖掘工作进行得很马虎，有些情况下只进行了浅层挖掘。就像所谓的“饼形脚”一样。内底壁离心角较大，与底部相交处呈弧形。外脚壁末端呈锥形，形成俗称的“鲫鱼背形”。基部乳头状突起明显。

明洪武釉里红四季花卉纹瓜棱石榴雕像底座

明洪武青花花纹抱壶-北京故宫

后期，内足壁与底部相交处多呈钝角折叠。离心角减小，挖掘逐渐加深。永乐时期，内足墙更加垂直发育。观察这一时期的涩圈烧器，有的接近15世纪。底足壁无挂釉，外足壁无青花圈。

明洪武青花碗底

永乐、宣德时期瓷器底座

底部足壁逐渐变薄，器足由浅到深，由小到大。早期足修与洪武晚期相同。后来，内足壁由离心向我转变，足部逐渐挖得更深，足部末端被削平。

明永乐青花云龙纹盘-北京故宫

釉与露胎交界处多呈火石红色。质量好的脚的鞋底内侧会施一层薄薄的釉。首先仅在脚的中心涂漆，然后对内脚壁进行半涂漆。底壁加高，直径加大。

明永乐青花内梅瓶座-日本大阪市立东洋陶瓷博物馆

有些人把脚踩在肩膀上。内底壁与底部相交处折成锐角。内足壁大多比较垂直，与成化前后修脚的特点相似。

明永乐青花龙纹镂花平底瓶

所不同的是，成化前后的足壁较薄，足部大多挖过肩。脚部的挖洞趋向于更加细致，立方体的突起并不明显。高品质的具有较薄的底壁和边缘。

明宣德隋汉三友碗底

明宣德青花鱼藻纹十棱菱形口碗

宣德以来内足壁向心角逐渐减小。明初器皿内底通常在底部与器壁交界处有一条深凹线，即所谓的“月底”。

明宣德仿汝釉蟋蟀罐底

明宣德蓝釉暗花龙纹底

正统、景泰、天顺时期瓷胎

早期的器壁和底部仍较厚，器底的刀痕和乳状突起比以前要小。景泰年间，大部分足壁向心角增大，内足壁与底部相交处呈较小的锐角，不再垂直切割。

明代正统青花松竹梅纹罐底

从横截面看，其形状呈倒梯形，足壁较高且较薄，挖坑足以遮盖肩部。足端削平，越接近成华，足壁越短，内足壁越垂直，部分足壁已挖过肩部。

明景泰青花八仙寿辰罐

晚期，足部外壁几乎全部饰有青花圈，至今未变。品质较好的瓷器，足部外壁开始画简单的装饰，并随着成熟而增多。外脚壁端部大多是斜面的并落在桌子上，而内脚壁端部则有边缘。在某些情况下，脚的外端开始变圆。这种造型是明代民窑精品器皿的特点之一。

明天好青花仙子采药梅瓶

成化、弘治时期瓷胎

发掘大多较深，一般过肩（即内脚墙高于外脚墙），一直使用到16世纪初，约四十年左右。较好的类型有明显挖过肩部的足部，足壁变薄，底部中心较平坦，乳头状突起基本消失，内足壁与底部相交处折成锐角，呈锐角。比较垂直（宣德前后类似，只是底壁较薄）。

明成化青花蜀葵纹碗底

明成花都彩板底

明成化青花婴儿戏碗底座

明成化孔雀绿釉青花莲花鱼纹底

外脚壁的端部是斜角或圆角的，而内脚壁仍然具有边缘感(优选地，脚壁的端部两侧都是圆角的)。内陷的轭更加明显。后期挖脚、过肩现象减少。足壁较垂直且低矮，部分内足墙趋于离心，应属正德时期。

明弘治黄釉盘

明弘治青花人物碗底

正德时期瓷器底座

正德和嘉靖初期可以认为是明朝中期到明末的过渡时期。对于民窑器来说，根本的变化是由胎体厚重向胎体轻薄转变。胎体、釉色承袭弘治，没有太大变化。大多数都比以前稍微粗糙一些。

明正德黄地绿彩云龙纹盘-北京故宫

板底塌陷更加明显。有鸡心底部有坑状、刀痕、粘沙等现象。即使在官窑中，有的底部也明显呈帽形。内外脚壁均较垂直，甚至内脚壁也有轻微的离心倾向。大多数外脚端向内向上逐渐变细，导致内脚端落在桌子上。

明正德黄地青彩龙纹碗

一般来说，挖掘是不够的。由于足壁薄，圈足常变得不圆。足内施釉较薄，跳刀痕清晰可见。后期出现馒头底部和脊状突起。

明正德白地绿釉盘底

明正德白地绿釉盘底

嘉靖时期瓷器底座

嘉靖时期，人们普遍只注重此时所谓“馒头底”的应用。足的工艺发生了前所未有的变化，而常常容易被忽视的变化是嘉靖时期出现的内壁与足底的相交处多呈弧形。

明嘉靖五彩海水龙纹盘

正德、嘉靖之交，足壁由较垂直变为较内向。足的端部多削平，或由外端向内向上削斜角。结果，内侧脚端有边缘，掉落在桌子上。大多数精品瓷足开始两侧变圆，足壁明显变薄。

明嘉靖青花仙人葫芦瓶底

隆庆前后的馒头底器凸出不明显，有的圈足较为垂直。从弘治到正德，满心无圈。内底明显突出。后来足圈很低，应该是由卧足碗演变而来。

明嘉靖五彩鱼藻纹底

万历、太昌时期的瓷胎

早期，盘底仍有塌陷，足壁逐渐变短，釉与露胎接缝处的“火石红”现象减少。后期，下壁逐渐变得更加垂直并相应增大。外足壁及足底呈现跳刀痕，足底呈凹弧形，犹如“馒头底”翻过来，形成于足内根部之间。较大的椭圆形。

明代万历五彩高师图花式水洗背景-日本大阪市立东洋陶瓷博物馆

俗话说“物极必反”。隆庆时期以来，一些器物的边缘被削得锋利，感觉像是在割手。极其脆弱。这种现象一直持续到崇祯年间。高脚杯的底部通常是实心的。并写了很多书来获得认可。

明万历青花梵文碗

天启、崇祯时期瓷胎

前一阶段，即使是再好的，脚壁两侧也或多或少有粘沙痕迹。内底壁在与底部相交处垂直折叠。其后足壁逐渐变短，底部多无釉，并有不同程度的脊状突起和跳痕。

明天开始八角瓶底青花人物

后期，内底壁变得偏心或更加垂直。与底部的相交处往往是直折的，外脚壁的端部是斜角的，导致内脚壁的端部落在桌子上。我会继续使用它。

万历后期以来使用的玉底座已开始流行。一般认为“外脚端到内侧、下侧的角度比较大”。事实上，田七前后的宽圈足内足壁离心力更强，足部挖得更深；

明晚期崇祯青花兔纹碗残片

崇祯年间，足部开挖较浅；康熙时期，内足墙垂直，深；这种制作工艺一直沿用至乾隆时期。

清顺治时期瓷胎

釉面逐渐变细变白，底座变深，内足壁较垂直或向心倾斜。脚端两侧有斜角并有棱边。其独特之处在于，由于外脚端向外向上的切角较小，导致外脚壁无釉部分高于台面。

清顺治酱色釉暗花龙纹盘

庆顺之花“晋级”图片下方

酱色圈沿未加修饰就使用（只是削平，圈沿两侧都有棱角）。康熙时期，开始磨圆，继续使用玉底座，并开始出现双圈足和两层台底座。

顺治七彩兰花奇石纹圆筒瓶底

康熙早期瓷器底座

挖足略过肩，圈足内敛。内足壁与底部的连接处大部分是弯曲的。内底壁的侧面是弯曲的。流行圆足、双圈足，一直延续到康熙后期。釉缩斑常见于瓶底釉层较厚的地方，瓶底大多有二层平台。

康熙大旱青花五彩花觚外底

康熙凤尾尊大底，双圈叶式，二层地台

康熙中期瓷胎

圈足多为内向型，内足壁呈离心状或向心状，与底部的交界处呈不同角度的锐角或钝角，足端平坦。有的底脚还具有明初修脚的特点。脚趾被修剪并在底部签名。

清康熙明矾红彩八仙寿辰福碗-北京故宫

清康熙《西厢记》青花讲故事瓶-美国大都会艺术博物馆

清康熙红地珐琅花卉纹碗

康熙晚期瓷器底座

血管壁和足壁明显变薄，外足壁由垂直变为稍向心，足端有单侧圆化并趋于双侧圆化。接近雍正时期，脚墙趋于较低。盘式内腿逐渐变为离心式，双环腿逐渐消失。

清康熙黄地珐琅牡丹碗

清康熙金釉碗

清康熙豇豆红釉盘龙瓶-美国大都会博物馆

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